© ROOT-NATION.com - Tekoäly on kääntänyt tämän artikkelin automaattisesti. Pahoittelemme mahdollisia epätarkkuuksia. Jos haluat lukea alkuperäisen artikkelin, valitse English yllä olevassa kielenvaihtajassa.
Kun sain tietää, että Don't Nod - ensimmäisen luojat Elämä on Strange – Olin alkanut kehittää uutta kerrontapeliä, olin uskomattoman innoissani. Jo nyt, melkein 10 vuotta myöhemmin, etsin edelleen jotain samanlaista ja päädyn usein pettymään. Uusi peli lupasi kaiken, mistä pidimme alkuperäisessä: kiehtovat hahmot, salaperäinen ympäristö ja syvällinen maailmanrakennus. Mutta onnistuiko se todella?
Lost Records: Bloom & Rage tulee Don't Nod Montréal -studiosta, joka koostuu kahden ensimmäisen Life is Strange -pelin parissa työskentelevistä kehittäjistä. On kuitenkin tärkeää huomata, että tämä ei ole täsmälleen sama tiimi, joka on vastuussa alkuperäisestä Life is Strangesta. Montréalin sivuliike perustettiin vuonna 2020, ja tämä projekti toimii sen debyyttinimenä.
Michel Kochin ohjaamana avainhahmojen, kuten Luc Baghadoustin ja Catherine Winchellin, ohella peli jakaa luovan DNA:n Life is Strangen kanssa, mutta se ei ole suoraa jatkoa. Sen sijaan se on uusi henkinen omaisuus ja henkinen seuraaja. Life is Strange -sarja pysyy Square Enixin ja Deck Ninen alaisena, joiden viimeisin osa sai ristiriitaisia reaktioita.
Lue myös: Monster Hunter Wilds Review – hienostunut mutta virheellinen evoluutio
Viimeisimmän Life is Strange -merkinnän hämmennyksen jälkeen lähestyin Lost Records: Bloom & Ragea varovaisen optimistisena. Tässä on varmasti elementtejä, jotka vetoavat Maxin ja Chloen tarinan faneihin, mutta jotkin erot tulevat ilmeisiksi jo varhain – sellaisia, joita on vaikeampi unohtaa.
Tarinapohjaisissa peleissä tarina ja hahmot ovat pelimekaniikkojen edelle. Kun peli rakentuu pelaajien valinnan ja hahmojen vuorovaikutuksen ympärille, käsikirjoituksen ja näyttelijöiden on oltava riittävän mukaansatempaavia kokemuksen kantamiseksi. Tässä Lost Records kamppailee.
Suurin ongelma tulee esiin lähes välittömästi: sen päähenkilö, Joutsen. Hän on hiljainen, sisäänpäinkääntynyt teini, jota rasittaa epävarmuus ja sosiaalinen ahdistus. Paperilla tämän pitäisi tehdä hänestä vakuuttava johto - etenkin pelaajille, jotka näkevät itsensä hänen kamppailuissaan (kuten minä). Pelin edetessä käy kuitenkin selväksi, että hänen luonnehdinnassaan ei ole syvyyttä. Hänen määrittelevät piirteensä - itsetietoisuus painostaan ja arka käytös - eivät koskaan todella kehitty pintatason kuvaamisen pidemmälle. Tämän seurauksena hän tuntee olevansa enemmän taustahahmo kuin joku, joka voi viedä tarinaa.
Life is Strangen Max oli myös pidättyväinen, mutta peli antoi pelaajille mahdollisuuden muokata hänen persoonallisuuttaan valinnoilla – hän saattoi työntää perään, sanoa mielipiteensä ja yllättää muut. Swan sen sijaan pysyy suurelta osin staattisena. Hän ei ole aivan passiivinen sivustakatsoja, mutta hänen sävyisyydestään tulee nopeasti väsyttävää.
Yksi Life is Strangen vahvuuksista oli sen rikas sivuosa. Maxin ja Chloen matkaa täydensi laaja valikoima hahmoja, jotka lisäsivät maailmaan syvyyttä. Lost Records sen sijaan tuntuu huomattavan harvalta. Ei ole kouluympäristöä, vähän sivuhahmoja ja vähän alajuttuja, jotka voisivat lisätä tunnepainoa. Vaikka kerronnan rakenne – kehystettynä Joutsenen muistoiksi – oikeuttaa osan tästä tyhjyydestä, se ei tee maailmasta tuntumaan enää kiinnostavammalta.
Pelin dialogijärjestelmä tuntuu myös kömpelöltä, ja siitä puuttuu aiempien Don't Nod -pelien luonnollinen kulku. Hahmojen välinen vuorovaikutus ei koskaan saavuta Life is Strange -elokuvan emotionaalista resonanssia, mikä vaikeuttaa oloa aidosti panostaa heidän suhteisiinsa.
Visuaalisesti Lost Records on hyvin muotoiltu. Peli kaappaa tyylitellyn version 1990-luvulta, ympäristö, joka on suunniteltu hyödyntämään vuosituhannen pelaajien nostalgiaa. Sen sijaan, että se tuntuisi todella aidolta, se nojaa voimakkaasti laajoihin kulttuurisiin viittauksiin – VHS-nauhoihin, kasettisoitinten, aikakauden mukaiseen musiikkiin – upottamatta soittimia täysin elettyyn maailmaan. Tuloksena on ympäristö, jota on miellyttävä tutkia, mutta lopulta hieman idealisoitu ja yksiulotteinen.
Aivan kuten Maxin kamera Life is Strange -elokuvassa, Lost Records antaa Swanille videokameran. Erona on, että toisin kuin Maxin satunnaiset valokuvaushetket, Swan kantaa kameraansa kaikkialla ja voi käyttää sitä milloin tahansa.
Teoriassa tämä mekaniikka lisää ylimääräisen kerroksen pelaajaagentuuria, mikä mahdollistaa itseilmaisun päähenkilön näkökulmasta. Käytännössä se tuntuu usein pehmusteelta – rohkaisee pelaajia vangitsemaan loputtomia yksityiskohtia metsän eläimistä julisteisiin ja graffitiin. Vaikka kyky muokata näitä tallenteita myöhemmin on mukava kosketus, jatkuva tarve dokumentoida kaikki hidastaa tahdistusta merkittävästi.
Lost Records: Bloom & Rage kertoo tarinan teini-ikäisten ystävyyssuhteista, aivan kuten Life is Strange. Tällä kertaa kohdeyleisö tuntuu kuitenkin vielä tarkemmalta. Life is Strange houkutteli laajemmin, mutta tämä peli painottuu enemmän teemoihin ja hahmojen dynamiikkaan, joka on suunnattu ensisijaisesti naisyleisölle.
Vaikka tämä ei ole luonnostaan virhe, se tarkoittaa, että kaikki pelaajat eivät liity tarinaan samalla tavalla. Koska olen käynyt Life is Strange -elokuvassa useita kertoja ja kokenut sen kertomuksen vakuuttavan, huomasin, että Lost Recordsista puuttuu samanlainen sitoutumisen taso.
Peliä on vaikea arvioida täysin tässä vaiheessa, koska toinen ja viimeinen osa on tulossa huhtikuussa. Tähän mennessä saatavilla olevien tietojen perusteella Lost Records: Bloom & Rage on kuitenkin pätevästi tehty, toisinaan mukaansatempaava kokemus, joka ei aivan palauttaa alkuperäisen Life is Strangen taikuutta.
Tuomio
Lost Records: Bloom & Ragessa on kaikki oikeat ainekset – hyvin muotoiltu maailma, salaperäinen tarina ja jokseenkin mielenkiintoinen hahmot. Sen päähenkilö tuntuu kuitenkin liian passiiviselta ollakseen todella mukaansa tempaava, ja vaikka sen maailma on visuaalisesti houkutteleva, siitä puuttuu syvyyttä, jota tarvitaan pysyvän vaikutuksen jättämiseen.
